交易所：上周新增
因为我们要考虑到的不仅是会对我们自己产生影响的经济和理性因素，还有一切发挥作用的社会因素。几年前大家还觉得韩国艺人受大众欢迎，谁都没有料想到‘限韩令’的出现。 近日，吴奇隆接受了娱乐资本论的独家专访，他反复提到：“我是一个创业者，不是投资人。” 一般而言，很多明星的逻辑是，自己要吃果子，但不必亲自种树。如果有问题，也只能看到财务报表上的问题，但这些数据都可以造假 刘献民：网综其实是一个B2B的生意，它的资金来源是广告主甚至是平台，在大制作大投入的情况下，付费不一定是合适的收回投资的方法。第三档星座真人秀《最强星战》以PGC模式和优酷合作，优酷建议我把节目放到会员库里做付费，然后分账。 知识本身是有生命力的，泛娱乐化的内容听过以后觉得Happy，但不会再听，观点性的知识也一样，我发现能沉淀下来的知识付费基本上有两种形式，一种教育性、专业性很强，用户能够系统化学习，短时间内得到收获。 阴超：首先我觉得创新是必然的，但是你打造一个从来没有的东西我觉得不可能，从古至今，从中国到外国，所有的人设形象都已经都已经被拍摄或者写成小说，在创新上我们做得更多的是排列组合，我们可以借鉴很多原有的人物设定，做一些新的阐释。 韩泽：爆款吸引流量，打造爆款有一套完整体系，去年火爆的《老九门》就是一个完整的IP生产开发，它的变现从文学拓展到网剧，再到电影、游戏和衍生品，甚至
后来他常常想，当初第一次创业失败后，如果团队不解散，而是坚持下来换个方向继续做，会不会成功? 接下来的几段创业经历越发让他觉得，志同道合的合伙人是多么可遇不可求。 不只是已经制作出的动画作品，niconico还诞生了一批具有人气的原创IP。”拿川上量生的话来说，niconico超会议不仅提高了niconico用户的忠诚度，也成为了对外展示Dwango经营顺利最好的机会。 “超会议的概念很简单。如果你去过现场，那么你将会有一个更加直观的感受：那些在舞台上又唱又跳的UP主们，那些围绕在各个摊位的兴致勃勃的参加者，几乎都是十几二十岁的年轻人。似乎现在是弹幕，而非视频本身，才是他们进入这个平台的真正原因。 但是到了网络时代，一切都不一样了。从第一届的800名观众到去年的18000名观众，BML目前已经成为了B站一年一度最大的线下盛会。“然而niconico超会议也通过举办相扑比赛、将棋游戏，以及去年新推出的歌舞伎表演帮助网站吸引了那些更加年长的用户。初音开始成为一名真正的高人气歌手，她不仅开始推出自己的实体专辑，还
据印度本土手游开发团队MechMocha介绍，他们自研的轻度手机游戏在9月后的三个月里下载量激增了3倍。 去年，暴风影音开在三里屯SOHO的BFC私人影院旗舰店正式投入运营，爱奇艺入股的“一起看微影院”也在全国遍地开花。 进入2017年，院线与在线票务平台会进入新的一轮整合期。 人人都是大娱乐家 尼尔·波兹曼在《娱乐至死》一书中感叹：“我们的政治、宗教、新闻、体育和商业都心甘情愿地成为娱乐的附庸，毫无怨言，甚至无声无息，其结果是我们成了一个娱乐至死的物种”。 资源集中也让分线发行成为可能。电视台的爆款IP引入后，除了跟播以外，还将以定制方式，从用户洞察出发对内容进行二次深耕，通过神剪辑、加搞笑花字、加二次元效果等，产生一个不同于电视台播出，但更符合他们口味的网络版节目。 对于大文娱市场而言，影院终端和宣发渠道的规模化下沉，只是连接三四五线城市庞大用户群体的一个手段，而内容的“量身定制”则是为了彻底抓住这个庞大的群体。IP改编、内容变现、影游联动、院线并购、用户价值……资本推波助澜之下，中国文娱产业正在经历一场前所未有的淘金狂欢。摒弃单一吆喝、植入等模式，在全民娱乐的趋势下
